Objectifs et résultats attendus

Développer sa vision artistique ou réaliser un projet culturel comporte son lot de défis, notamment au moment de choisir la structure pour mieux agir. Les modèles traditionnels ne répondent pas toujours à vos aspirations, à votre système de valeurs ou aux particularités de votre projet. Comment naviguer parmi les formes juridiques existantes et, lorsque celles-ci ne suffisent plus, oser l'innovation pour construire un modèle adapté à vos besoins réels? Notre formation vous propose une exploration concrète et appliquée pour sortir des sentiers battus et concevoir une organisation à votre mesure.

Cet atelier est conçu pour vous outiller face à la complexité des choix organisationnels et juridiques dans le secteur culturel. À travers une approche combinant théorie, analyse de cas et réflexion appliquée, vous apprendrez à évaluer la pertinence des modèles existants, à explorer des voies atypiques et collaboratives, et à concevoir une structure qui soutient véritablement votre démarche artistique et professionnelle.

À l'issue de cet atelier, vous serez en mesure de :

• Maîtriser les principales formes juridiques et modèles d'affaires courants dans le secteur culturel.
• Identifier les avantages, les contraintes et les limites des modèles traditionnels selon votre contexte.
• Reconnaître et analyser des modèles organisationnels atypiques, hybrides ou innovants.
• Cerner les questions stratégiques essentielles pour choisir ou adapter une structure organisationnelle.
• Intégrer les enjeux de la mutualisation et des approches collaboratives à votre réflexion.
• Élaborer une structure organisationnelle cohérente avec vos valeurs, vos besoins et votre pratique.
• Saisir l'impact d'une structure organisationnelle choisie sur la diversification des revenus et la pérennité financière de vos initiatives.

George Krump

Consultant, gestionnaire, chercheur, formateur, artiste, George Krump évolue dans le milieu des arts et de la culture depuis plus de trente ans. Il a réalisé pour des dizaines d’organismes et d’institutions des mandats liés au développement culturel ou organisationnel, aux enjeux de ressources humaines, à la planification stratégique et aux synergies créées entre organisations qui collaborent ou mutualisent des ressources. Il est aussi président et cofondateur de la Machinerie des arts et l’auteur du Petit guide orange du partage des ressources et de la mutualisation. 

Coût

1. Interprétation : Langue des signes québécoise (LSQ) ;
2. Traduction : Traduction simultanée (du français vers une autre langue ) ;
3. Aménagement physique : Mesures d'accessibilité pour la salle de formation ;
4. Accessibilité régionale: Soutien financier pour les repas afin de rendre nos formations en présentiel plus accessibles aux personnes en région, réservé à celles résidant à plus de 16 kilomètres de Montréal. Le montant est attribué selon la durée du séjour requis par la formation, conformément aux barèmes de Compétence Culture et jusqu'à épuisement des fonds disponibles.

Pour toute demande, nous vous invitons à nous écrire à l'adresse suivante : formation@cqt.qc.ca
Afin de bien préparer votre accueil, notez que la confirmation de ces mesures doit être validée avec notre équipe avant de procéder à votre inscription officielle.

Bien que nous ne puissions pas garantir la mise en œuvre de toutes les mesures en raison de nos capacités logistiques ou financières, nous analyserons avec la plus grande attention chaque demande reçue afin d'évaluer la faisabilité des soutiens et des adaptations possibles.

Au plaisir de vous compter parmi nous,

L'équipe de Conseil québécois du théâtre